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The Scream Queen entrevista a Nick Augusto, baterista de Trivium

3 Oct

Source / Fuente: Metal Army America: The Scream Queen Interviews
Drummer Nick Augusto of Trivium!

The Scream Queen entrevista a Nick Augusto,
baterista de Trivium

¿Cómo sientes que ha evolucionado tu jornada desde el primer día de estar en Trivium?
Hicimos el CD [“In Waves”]… Bueno… Al principio yo estaba empezando a escribir con ellos y a ir de gira con ellos. Y luego, al final resultó que hicimos el CD. De hecho, supongo que se podría decir que la jornada aún no se ha detenido porque este es el principio del ciclo de giras. Así que aún tenemos bastante tiempo por continuar. Pero definitivamente ha pasado bastante desde que hicimos el CD, como que tomó bastante para que nos acostumbráramos a tocar juntos, tratando de escribir juntos y todas esas cosas, pero sí, aún sigue en movimiento, ahí continúa.

Ustedes están por lanzar su nuevo álbum, “In Waves”*. Su disco previo fue “Shogun”… ¿Cómo se sienten que “In Waves” ha evolucionado musicalmente desde entonces?
Oh, ha cambiado mucho. Supongo que es como, bueno, nosotros escribimos lo que quisimos escribir. Yo no estuve en el disco de “Shogun”, pero ése fue más – como que las canciones fueron realmente largas y hubieron varias partes. Ahora simplemente quisimos escribir canciones más básicas y simples. Usualmente, como una canción básica de Trivium que es gritos y cantos limpios. Pero en éste tuvimos algunas que fueron solamente cantos y algunas que fueron solamente gritos. Y luego – solamente mierda de ese tipo, y tratamos de hacer el sonido perfecto de Trivium, y tratar de hacerlo más original y así con riffs de metal.
Pero eso surgió naturalmente. Es como que cada vez que escuchamos un riff que sabemos que Paolo, Matt o Corey escribieron, sabemos que se trata o no de Trivium. Y pasamos más o menos un año de escribir, crear cosas y guardar los riffs, de ida y vuelta durante bastante tiempo. Hasta que lo grabamos en enero de este año [2011] y lo terminamos más o menos dos meses antes, o mes y medio antes de empezar este tour. Así que sí, resultó bastante genial, estoy muy contento con él.

* La entrevista fue realizada durante el Mayhem Fest, justo antes de que saliera “In Waves”.

¡Eso es bueno! ¿Cómo crees que los fans se van a conectar con “In Waves” una vez que salga?
Bueno, ya hemos sacado dos-tres canciones de él en Internet y todas las respuestas han sido buenas. Así que estoy bastante confiado en que el resto va a ser bueno también, ¿sabes? No veo por qué no. Las canciones son buenas. Tengo confianza en ellas; creo que algunas de las canciones son las mejores que la banda ha compuesto y sí, tuvimos un montón de respuesta positiva de las canciones que salieron en YouTube y así. Creo que todos van a tener su canción favorita del álbum y tendrán sus diferentes opiniones.

Sí. Ya que eres todavía el “chico nuevo” de la banda. ¿Cómo sientes que los fans se han conectado contigo en general, ya que quien era el baterista dejó la banda? ¿Ha sido difícil para ti conectarte con los fans o algo por el estilo?
No. Realmente no. Fue una transición bastante sencilla. Porque el primer tour que hice fue en octubre de 2009. Y ellos lo anunciaron desde el primer día de la gira. Así que mucha gente no lo sabía. Pero los shows fueron ‘sold-out’ y tuvimos una gran respuesta. Y ellos [los fans] fueron muy acogedores, ¿sabes? Ellos me aceptaron al ser el “chico nuevo”, y vieron todos esos videos en YouTube. Y especialmente cuando escucharon las cosas nuevas ellos decían cosas como “OK, él en realidad grabó algo con ellos, él es el nuevo baterista ahora.”
Sí, ha sido bueno. Digo, siempre habrán fans del otro baterista, y cosas así, pero nunca he recibido algo malo o una cosa rara. O nadie se me ha acercado y me ha dicho algo jodido y eso. Así que ha sido muy divertido.

Cada músico es apasionado por lo que hace; tiene una conexión al metal… ¿Cómo describirías tu propia pasión por el metal, qué lo originó y cómo se traduce en la música que haces?
Supongo que como empezó… Bueno, mi papá es baterista también, así que siempre tuvo baterías en la casa por doquier todo el tiempo. Y yo las tomaba, y también escuché su vieja colección de CDs, y él escuchaba metal, rock y mierda. Es así como comenzó. Y luego me empezaron a gustar cosas más extremas. Y tú sabes, incluso Trivium tiene cantos limpios y esas cosas, pero me gusta mucho death metal y cosas más rápidas que no – ni siquiera suena como eso [a Trivium], pero puedo decir que me gustan casi todos los estilos de metal. Y siempre estoy tratando de encontrar nuevas bandas, para estar al tanto de las cosas, y saber dónde estoy y qué hay allá afuera y todo eso. Pero no sé.

Es interesante que digas que a tu papá le gustaba el metal porque un par de otros artistas me dijeron la misma cosa hoy. Digo, ¡ahí está mi mamá tomando fotos para la entrevista! ¡Ella es metalera también!
(risas) Sí, fue una cosa donde nosotros no tuvimos un set de batería en la casa, y luego mi papá quiso tener uno de nuevo. Así que él empezó a tocarlo y yo tomé posesión también y se volvió mío, y me mantuve tocando.

Cuando están en el escenario, un artista me describió que ellos invitan fans al escenario en una manera muy “alocada”… ¿Cómo tratan ustedes de hacer eso, o mejor dicho, si lo hacen?
Matt simplemente sabe cómo conectarse con la multitud y logra que la gente se emocione. Yo doy todo de mí cuando estoy en el escenario, ¿sabes? Así que creo que la gente puede ver eso, y esa es la forma en que podemos alimentarnos unos a otros. Cuando ellos se vuelven locos, yo quiero volverme loco y así (ríe) es –sí, cada show de esta gira ha sido bueno hasta ahora. Hemos tenido gran respuesta. Y sí, nosotros salimos, los conocemos también [a los fans], tenemos un ‘meet & greet’, firma de autógrafos, y toda esa mierda. Así que, eso mezclado con tocar es como dimos en el punto allí mismo.

¿Qué es lo que más quieres lograr del nuevo álbum de Trivium [In Waves]?
Quiero ganar muchos fans nuevos. Como gente a la que no le gustábamos antes van a decir “OK, esto es realmente bueno.” O a gente a la que uno no esperaría que les gustemos. A gente que ni siquiera le gusta el metal. O a cualquiera. Espero que venda bien y espero que podamos seguir de gira por un buen tiempo. Y espero que influya en la gente, como en su música y esas cosas. Eso es todo por decir, sí.

Resumen del video-chat con Trivium + “Built to Fall” (Acoustic Version) [Audio]

19 Sep

Tal como lo anunciamos hace unos días, Trivium tuvo un hoy video-chat en vivo desde la estación WJRR de Orlando, FL. Solamente estuvieron Matt, Corey y Nick; Paolo se quedó en casa descansando antes de iniciar la gira con Dream Theater (Pompano Beach, FL. – ubicado como a 3 horas de Orlando).

Aquí pondremos un resumen de lo acontecido en el chat, ya que por ahora no hay video completo; de antemano aclaro que no está todo lo que dijeron porque mientras sucedía el chat yo estaba traduciendo en vivo vía Twitter… Y claro que mencionaron algo sobre México, pero por favor lean todo:

~ Empezaron hablando sobre el video oficial de “Built to Fall”: Matt dijo que quizá se estrene en un mes, más o menos, que es la continuación del video de In Waves.

~ Sobre dónde fue grabado In Waves, dijeron que la locación fue en una reserva natural llamada Seminole Woods, Seville, FL (más información sobre eso aquí).

~ Cuál tema de In Waves consideran que es el mejor: Matt & Corey coincidieron en “Caustic Are The Ties That Bind”, y Nick dijo que “Forsake Not The Dream.”

~ ¿Alguno de ellos tiene contacto con Travis Smith? No.

~ Cuando empezaron a tocar, ¿quién fue su inspiración? Corey empezó a tocar guitarra a los 14; Guns ‘n Roses fue de las primeras bandas que escuchó, pero Metallica fue quien lo inspiró a tocar.

~ ¿Salieron de gira antes de lanzar su primer Demo (el azul)? Ellos tenían presentaciones en clubes locales de Orlando nada más.

~ ¿Qué inspiró a Matt a hacer su blog de comida? Heafy dijo que cosas como la comida pueden ayudar a abrir la mente; que Metallica lo inspiró a querer tocar la guitarra, y que la comida y la cultura mundial son otras de sus pasiones también.

~ Acerca de cómo se unió Nick a la banda: Él y Paolo se conocen desde hace mucho tiempo; tenían una banda juntos cuando eran chicos, luego tomaron caminos distintos. Posteriormente Nick entró como técnico de batería de Travis para Mayhem 2009, después Travis no completó una gira y Nick lo reemplazó.

~ Corey dijo que Wacken ha sido el show más memorable de Trivium porque hubo más de 80,000 personas congregadas.

~ Sobre cuál va a ser su próximo cover: Por lo general eso no lo piensan; más bien lo hacen cuando se los piden, pero no tienen nada planeado ahora. Recientemente han estado tocando algunos de Megadeth en los ensayos, pero nada serio. Pero han dicho que quisieran hacer uno de Megadeth, Death, In Flames…

~ Cuando alguien les cuestionó cómo es que habían mejorado tanto en sus sweep arpeggios, Corey dijo que todo se lo debe a la práctica.

~ ¡¡¡¡BLACK VA A SER SU PRÓXIMO SINGLE!!!!

~ No quieren revelar mucho sobre la gira con Dream Theater (la cual inicia este 24 de septiembre, por cierto). Dijeron que van a tocar “Departure”.

~ Cuando tienen día libre del tour a Matt le gusta visitar museos y probar la comida local.

~ Cuando un fan de Brasil les preguntó acerca del tour sudamericano ellos que van a anunciar la gira Latinoamericana pronto… Matt se ha metido en problemas por anunciar giras antes de tiempo xD

~ Cuántas guitarras han roto. Corey dijo que un par; Matt ha roto más, pero no a propósito.

~ Su método de composición suele ser Música – Letras.

~ Las letras de Shogun & In Waves son para que la gente las interprete a su manera.

~ Si tienen tatuajes en lugares donde se arrepienten: Matt & Nick dijeron que no; Corey no tiene tatuajes.

~ Metallica & Lou Reed = escucharon el sample de 30 seg. y Corey dice no estar muy convencido (por ahora). Metallica los ha influenciado, pero ellos ya siguieron su propio camino; no planean hacer algo como el S&M (el disco sinfónico).

~ Bebidas Alcohólicas. Corey: Jäger, Whiskey, cerveza (Miller); no importa que digamos. Matt: Cerveza local. vino rojo, Bourbon, cocteles… Corey & Nick mezclan cosas: Don Q, Red bull + Jugo de limón: “Don Q Bomb”… Hicieron un video para Triviumworld de eso xD

~ Peor experiencia en tour: usar el WC portátil; calor de 40 grados, basura por doquier… Matt se ha intoxicado con comida como 6 veces; en Seattle en 2009 casi se muere el pobre, y ni tocaron el cover extra que tenían planeado tocar porque Heafy se sentía mal 😦

~ La banda tomó un instante para interpretar la versión acústica de “Built to Fall”. El audio (cortesía de Jódy de TriviumWorld) lo encuentran aquí: Trivium – Built To Fall Acoustic Live On WJRR 19_9_11

~ Luego de tocar ese tema volvieron a decir lo del tour latinoamericano, en sí dijeron que piensan hacer su primera visita a la Ciudad de México el próximo año, que saben de la gran fanaticada que tienen en nuestro país y otros países latinos 😀 Luego harán el anuncio oficial.

~ ¿Cuál carrera querían hacer cuando eran más jóvenes? Nick dice que siempre tuvo el sueño de estar en una banda; que no pensó en una carrera. Corey estuvo en los deportes, pero luego comenzó con la guitarra e incluso estudió algo de eso. Matt quiso ser desde bombero hasta recogedor de basura; pero era muy pequeño cuando se unió a Trivium y por eso no pudo pensar en una carrera.

~ ¿Cuál canción tienen en su iPod que uno no imaginaría? Matt dijo que usa Spotify para escuchar música; que tiene desde Indie hasta Black Metal.

~ Si prefieren Shogun o In Waves. Todos dijeron que In Waves; Shogun fue cool, pero In Waves es muy especial para ellos.

~ Corey dijo que se corta las puntas del cabello, pero no piensa cortarlo más. Matt dijo “tiene que haber alguien con el look metalero en la banda”.

~ Si Matt tiene las habilidades para tocar los solos que hace Corey: “probablemente no”.

~ Corey tomó lecciones de guitarra antes de unirse a alguna banda, aprendió algo de teoría musical. Matt tocó el saxofón en la secundaria, pero no sabe leer música y no sabe de teoría musical.

~ Nick usa baquetas Pro-mark para tocar batería.

~ ¿Por qué In Waves está en Drop C#? = ¿Por qué no? xD

~ Efectos en pedales. Ya no usan.

En cuanto esté disponible el video completo del chat, o al menos el de la presentación acústica de Built To Fall lo pondremos acá en el blog 🙂

Unas fotografías:

Credits: http://www.facebook.com/1011wjrr
Photo credit: WJRR

Trivium WJRR
Trivium WJRR

Yell Mag: “In Waves” Review + Video-Entrevista

1 Sep

Source / Fuente: Yell Magazine: Trivium – In Waves (2011) Review & EXCLUSIVE Video Interview

Ya casi un mes del lanzamiento de In Waves y nos seguimos topando con buenos reviews y demás. Esta vez es turno de Yell Magazine, quienes hicieron una reseña a la edición regular del álbum, además de haber tenido una video-entrevista exclusiva con Corey y Nick cuando la banda estuvo en el Heavy MTL Festival en Canadá. Primero pondremos la traducción de la reseña y al final la entrevista; esperemos que lo lean y disfruten 🙂

Reseña de In Waves:

Ciertamente, con numerosas bandas importantes de heavy metal habiendo lanzado o lanzando álbumes en 2011, hemos entrado en un renacimiento del metal de todo tipo. Con bandas nuevas y emocionantes emergiendo, bandas más jóvenes madurando, proyectos alternos de super-grupos saliendo, y los veteranos del metal finalmente haciendo su propia mierda, es como si las estrellas se hubieran alineado para darnos un mesías música conocido como Metal.

Entre las principales bandas liderando la carga está Trivium, quienes lanzaron su quinto álbum de estudio, In Waves el pasado 9 de agosto de 2011. A pesar de la banda alega que el sonido de In Waves es un paso atrás hacia el de Ascendancy, Trivium se encuentra entre ese grupo demográfico que está madurando como músicos. Han estado en un descanso y ahora han vuelto a empezar. Ya sea planificado o por pereza, voy a dejar que ustedes decidan, pero al final, Trivium ha sacado un álbum realizado con In Waves.

Aparte de la introducción instrumental, “Capsizing the Sea,” In Waves abre con la canción que da título al álbum y que te golpea directo en la mandíbula con un enfoque de ataque, dejando al descubierto la ruptura como una herida abierta, y nos da un gran placer en el gruñido de metal de Matt Heafy desde el principio. La canción sirve como un buen indicador de lo que vendrá: Heafy tocando en ambos lados de la valla vocal, ofreciendo una mezcla de voces limpias y gritos/gruñidos; solos de guitarra que van más allá del mero thrash, riffs demoledores; y la percusión bien lograda del recién llegado Nick Augusto.

“Dusk Dismantled” es casi militante en su ritmo y es una de las dos pistas de death metal en el álbum, pero no es lo suficiente death. Sin embargo, tiene algunos blast beats impresionantes, voz de death, y un poderoso y tradicional solo de thrash. Igualmente impresionante es la sección acústica sutil alrededor de 2:50.

Una de las favoritas en potencial de In Waves es “Watch the World Burn.” Heafy es un ejemplo de la maestría en la melodía vocal, mientras usa su voz directa y, como todos sabemos, su voz metalcore es intensa (aunque podría haber sido más poderosa aquí). Los solos de guitarra son casi progresivos en su naturaleza, pero también apuntan a los glam de los ‘80s. La canción tiene un gran coro y melodía y “Watch the World Burn” podría fácilmente ser el tema de los créditos que cierran el final de una película de terror o apocalíptica. Es una canción impresionante, impresionante.

“Black” es la siguiente pista y parece lo que “Watch the World Burn” dejó. Plagado de riffs de ametralladora, “Black” es una canción sólida con un gancho pegadizo. También se hace cada vez más dura y más intensa. En realidad, la forma en que la palabra “black” va combinada junto con los ganchos de guitarra, es posible que te recuerde a Anthrax ahí.

“A Skyline’s Severance” es el otro tema que se acerca el death metal, por lo menos en el frente vocal (tal vez en la batería también). Todos tocan algo que va tomando gran forma, un riff pulsante durante el estribillo y “Skyline” cuenta con más armónicos que cualquiera de las otras pistas de In Waves. Más o menos a la mitad del tema, el ritmo aumenta y se nos recompensan con un par de solos de guitarra inesperados. Además, al final de la canción, escuchamos a Trivium experimentar con algunos efectos de estudio. Suena bien y mantiene interesante el álbum.

Se podría esperar más de lo mismo con “Caustic are the Ties That Bind,” pero la pista da un giro inesperado de un tercio de una forma – increíble, casi etérea y más lenta. Sólo otro ejemplo de una banda madurando que sabe cómo escribir una canción interesante musicalmente que te lleva en un viaje emocional.

“Forsake Not The Dream” es algo así como la única canción que debería haber quedado fuera del disco. Las guitarras suenan como a Sum 41 de finales de los ’90s o algo así y, en general suena como metalcore emo.
Pero es sólo una canción en un álbum de 13 temas (11 si descuentan el intro y outro).

“Chaos Reigns” es la manera perfecta de terminar In Waves. Es un ataque a toda velocidad hacia sus sentidos, y si ustedes no recibe una carga de escuchar esto, entonces no tienen pulso. No voy a estropear la sorpresa; tendrá que comprobarlo por sí mismos.

El Veredicto: 4/5

In Waves es uno de los álbumes más anticipados e importantes de este año, y no me decepcionó. De principio a fin te mantiene interesado, y cuanto más lo escuchas, más se descubrirá, y más te va a encantar.

Rock Hard!

Ahora sí, la entrevista. La traducción de lo más relevante la encuentran debajo del video:

Recuerden que la entrevista fue realizada antes del lanzamiento de In Waves:

In Waves se estará estrenando en las próximas semanas, ¿cómo fue la grabación del álbum?

Corey: Para éste tuvimos un poquito más de tiempo. Una vez que terminamos la gira nos pusimos a trabajar en las ideas, y como banda fuimos a nuestro espacio donde ensayamos y trabajamos en las cosas como por 8 meses, escribiendo, haciendo demos. Como tuvimos más tiempo pudimos trabajar mejor las ideas, joder toda esa mierda antes de ir al estudio. Nos divertimos escribiendo y tocándolo, y ahora tenemos a este chico en la batería, rockeando con nosotros (Nick) y el disco quedó genial.

Nick: Sí, nos reunimos todos y tocamos todas esas partes; todos pusimos una cantidad similar en cuanto a lo que aportamos en las canciones.

Una pregunta personal para ti, Corey. Alguien me pidió que te preguntara ¿cuál es tu comida favorita de Denny’s (un restaurante de ‘cadena’)?

Corey: Ése tuvo que haber sido Dave McClain (baterista de Machine Head). Es difícil; todo en Denny’s es tan fabuloso, pero sé que la respuesta que él ha de estar esperando es “Moons Over My Hammy”; ése es el favorito de Dave.

Algo que quieran decir a los fans sobre In Waves, algo que lo haga diferente a otros álbumes que ustedes han hecho.

Corey: Es el disco definitivo de Trivium. Es nuestro disco más fuerte y el mejor y define nuestro sonido; hay mucha variedad en él y es simplemente un disco chingón de heavy metal. Si les gusta la banda, definitivamente les va a encantar.
Volveremos por acá (Canadá) esperemos que en octubre; vi Montreal, Toronto y Québec en el itinerario del tour, así que si no nos pudieron ver esta vez, compren el disco y vengan a vernos cuando regresemos.

Reseña de 2 noches con Trivium [Dallas, TX & Jackson, MS]

14 Ago

Si desean leer la reseña de la experiencia de Trivium México junto a la banda, da click a la imagen siguiente:

Reseña de 2 noches con Trivium [Dallas, TX & Jackson, MS]

Entrevista de Nick con Rhythm Magazine

3 Ago

Source/Fuente: Rhythm Magazine

Cuando hablamos por primera vez con el recién nombrado baterista de Trivium, Nick Augusto, él apenas estaba poniendo sus pies en el kit, habiendo reemplazado recientemente a Travis Smith. Casi 18 meses después y ya verdaderamente forma parte de la banda. Mientras se preparan para lanzar su nuevo y ya críticamente alabado álbum “In Waves”, Joel McIver se sentó con Nick para obtener la verdad.

Cuéntanos sobre la batería usada en “In Waves”.

Estoy con Pearl, pero usamos DW en el álbum, porque Colin [Richardson, productor] y los otros chicos estaban realmente felices con ese sonido. De hecho usamos tres diferentes sets de batería: fuimos a la tienda y analizamos todos los tambores y platillos que había allí. Usé un ‘single kick’, un tom de 10″ y de 12″, uno tom de piso de 18″, un plato, dos ‘crashes’, una China, un hi-hat y eso es todo. Fue una configuración muy simple. Uso un ‘double-kick’ en vivo, pero sólo un ‘single kick’ para el álbum. Siempre he usado un ‘single kick’ con un doble pedal toda mi vida, pero hemos añadido un segundo bombo para el show en vivo para que sea más visual. De lo contrario el escenario se va a ver un poco vacío, sobre todo cuando se toca en arenas grandes.”

Tus beats de thrash son diferentes a los de tu predecesor Travis Smith: tú golpeas la tarola en el off-beat.

Sí, él hacía un ‘downbeat’. Así es la manera en que sé cómo tocar. Yo estaba en una banda con Paolo [Gregoletto, bajista] llamada Metal Militia, la cual era puro thrash, y aprendí cómo hacer ese beat cuando era joven. De hecho lo aprendí de ‘Heresy’, de Pantera. Lo escuché y dije, ‘Wow, eso es jodidamente enfermizo’. Aprendí ese beat de Pantera y Slayer. Travis hacia el beat de thrash inverso, pero ése era simplemente su estilo. El beat de thrash de Slayer hace que uno se vuelva loco. Le tomó un poquito de tiempo a Matt [Heafy, cantante] acostumbrarse a ello, pero ahora es la única manera en cómo sabemos hacer el beat de thrash.”

También está el raro blastbeat.

Es curioso escuchar un blastbeat en las cosas de Trivium: siempre que alguien lo escucha ellos dicen ‘¡Sí! ¡Finalmente! ¡Un blast!’ porque creo que todos ellos querían un blast ocasionalmente aquí y allá. Es chistoso, porque cuando yo era su técnico de batería, Travis sabía que a mí me gustaba ese estilo y se me acercó y me dijo, ‘Los blastbeats son una porquería.’

Háblanos de cómo te uniste a la banda.

La verdad que no lo esperaba. Cuando Paolo me preguntó ‘¿Crees que puedas tocar estas canciones? Travis no va a ir de gira’, yo me quedé ‘¿Me estás tomando el pinche pelo? ¡Claro que sí!’ e inmediatamente renuncié a mi trabajo en ese mismo momento. Era un chef en un lugar donde se juega boliche. Cocinaba comida de bar. No, no tengo un plato ‘signature’ – ¡tal vez alas de pollo, ja, ja! He pasado por tantos empleos, porque todas mis otras bandas iban de gira, y el trabajo no me daba un par de semanas o un mes fuera. Así que siempre estaba renunciando y consiguiendo otros nuevos. En fin, aprendí 15 canciones en dos semanas, sólo de escucharlas una y otra vez. Cuando entré en la práctica, ya los conocía a todos y todos me dijeron ‘¡Muy bien, esto es bueno!’ Todos estaban preocupados al principio: me llamaban y me decían ‘¿Estás aprendiendo las cosas?’ y yo decía ‘¡Joder, que sí!’

Para más, adquieran la última edición de Rhythm.

Especial de Trivium en Metal Hammer, Pt. 1 [scans y traducción]

23 Jul

Este verano Metal Hammer viene con una edición de su revista con un excelente reportaje dedicado a Trivium debido a la salida de “In Waves”.

En esta primera parte del post les dejamos 4 imágenes del especial (con su respectiva traducción al español). La verdad que está muy interesante todo lo que comentan los chicos al respecto y la lectura es obligatoria si se dicen llamar fans de Trivium, ya que allí explican muchas cosas sobre la transición de la banda en tiempos recientes.

¡No olviden estar pendientes del blog para cuando publiquemos la segunda entrega traducida de este artículo! ¡Y si pueden comprar la revista, háganlo, ya que le pusieron ganas a eso y nos dieron la dicha de poner a nuestra banda querida en la portada! \m/

MKH

Trivium casi se separó después de la presión de un equipo que se estaba desintegrando y las altas expectativas se volvieron demasiado para ellos – pero decidieron luchar. Ahora que regresan con el álbum de sus carreras ellos hablan con Metal Hammer acerca de la vida…

EN EL OJO DE LA TORMENTA

Texto por: Dom Lawson |
Fotos: John McMurtrie |
Traducción: Viry Abernethy

El Heavy Metal puede ser una disciplina implacable. Pocas son las bandas que sobreviven el cambio en las mareas y aún menos son las que logran un estatus legendario en el camino. Para la banda de Florida, Trivium, la última década ha estado más que llena de eventos memorables, con suficientes cumbres, canales, retos y cambios para competir con la historia de la que es para muchos una banda de época y veterana. Ellos se impulsaron en el centro de atención cuando su segundo álbum, Ascendancy, se volvió un éxito sorpresa en 2005, resultando en su rápido ascenso de absolutamente ningún lado a una posición elevada como una de las bandas estadounidenses favoritas del Reino Unido: el cantante y guitarrista Matt Heafy, el guitarrista Corey Beaulieu, el bajista Paolo Gregoletto, y hasta recientemente, el miembro fundador y baterista Travis Smith, han crecido en público, experimentando una combinación de aclamo efusivo, enfrentando constantemente cinismo y todas las presiones que tales reacciones polarizadas traen consigo inevitablemente.

De hecho, considerando cuán popular sigue siendo Trivium, particularmente en el Reino Unido, donde la banda ha disfrutado sus más grandes triunfos, parece algo extraño que la percepción más común es que ellos han obtenido malos resultados desde Ascendancy. Que el álbum que le siguió, The Crusade, tuvo buenas intenciones pero fue sin lugar a dudas irregular y un esfuerzo esquizofrénico que recibió respuestas mezcladas en su lanzamiento. Shogun (2008), el cual para muchas personas marca un nuevo punto brillante en las vidas artísticas de Trivium, una vez más falló en emular la aceptación que tuvieron en todos los ámbitos con su celebrado segundo álbum. A lo largo de todo esto, Trivium ha continuado sus giras con un vigor y dedicación que deja en vergüenza a la mayoría de sus compañeros, y pisando los escenarios como headliners de modo frecuente, así como siendo banda de apoyo de bandas como Iron Maiden y Slayer, nadie puede acusar seriamente a la banda de fallar en pagar sus cuotas.

Sin embargo, mientras ellos se preparan para desatar su quinto álbum, In Waves, está claro que el Trivium del 2011 son una banda marcadamente diferente de la que apareció para avanzar en las aguas durante los últimos años. Hablando a Metal Hammer en en una calurosa y soleada tarde de verano al norte de Londres, los cuatro miembros (incluyendo al nuevo baterista Nick Augusto, de quien hablaremos más después…) exudan confianza, determinación y un entusiasmo muy evidente hacia su nuevo disco, y más significativamente, este nuevo capítulo en su historia. Como Matt Heafy dice, con una gran sonrisa en su rostro, “Éste es el renacimiento de Trivium. La gente va a amar lo que hacemos o no lo va a amar en absoluto. Mientras a nosotros nos guste, eso es todo lo que importa, y nosotros realmente amamos este disco.”

Lo primero va primero, por supuesto. Ha pasado más de 1 año desde que Trivium anunció la salida del baterista Travis Smith, provocando las especulaciones de muchos fans sobre si la banda estaba por desintegrarse. A decir verdad, la adición de Nick Augusto – anteriormente baterista de la banda maniaca de grindcore de Florida Maruta y músico de sesión con una reputación creciente – parece haber contribuido mucho al rejuvenecimiento completo de la banda. Mientras son felices de reconocer el papel de Nick, tanto Corey como Matt están ansiosos de señalar que la transición de Trivium de una banda con problemas a una triunfante había estado pasando durante algún tiempo.

“Incluso antes de la cosa con Travis, ya teníamos problemas y pasaba mucha mierda,” dice Corey. “No solamente nosotros en la banda, sino alrededor de ella y en el equipo también. Mucha gente ya no estaba representando a la banda de una buena manera y hacían mierdas turbias, y nosotros pensábamos ‘¿Qué madres está pasando’. Nosotros decidimos tomar autoridad y tomar control de esta mierda y limpiamos la casa. Sacamos a la mitad de nuestro equipo. A cualquiera que no trabajaba para cumplir nuestro objetivo y visión era ‘O estás con nosotros o estás fuera’.”

“Tuvimos tour managers que actuaban terrible con bandas a las que llevábamos a las giras,” suspira Matt. “Uno de nuestros tour managers le dijo a Seamless ‘Nadie come hasta que Matt Heafy coma.’ No sé por qué alguien diría eso, ¡pero cuando sucede las bandas hablan! Yo nunca le diría a un tour manager que dijera eso a una de mis bandas favoritas. Así que fue mierda de ese tipo, básicamente.”

Y así, el guitarrista explica el proceso necesario de extirpar el cáncer en el corazón de Trivium y cómo se empezaron a organizar las cosas a su alrededor, lo que los llevó a un proceso estable pero con el propósito de reconstruirlos que ha transformado cada aspecto de la banda y su visión del mundo colectiva.

“Fue cuando estábamos haciendo Shogun que decidimos que ya no seríamos pasivos respecto a las cosas,” dice Corey. “Si alguien siente que algo no va bien entonces vamos a arreglarlo y asegurarnos que nos estamos moviendo en la dirección que queremos, y eso derivó en un montón de cosas que hicimos. Nos enfocamos en nosotros mismos en cuanto a tener más control. Con Travis fueron diferentes problemas que siguieron surgiendo al paso del tiempo. Había una pequeña fractura ahí y él estaba un poquito separado de todos los demás, y eventualmente eso llegó a un punto donde tuvimos que empezar a lidiar con ello. El punto de ruptura fueron los shows en vivo. Él luchaba mucho para tocar nuestro material; sonaba muy mal y ya nadie se divertía en el show.”

“Incluso antes de eso, por la época de The Crusade, casi era nuestro final como banda,” admite Matt. “Éramos tan disfuncionales, así que sabíamos que siempre había habido un problema ahí. Pero no estamos diciendo que todo es culpa de Travis. Es sobre la química entre nosotros cuatro. Si hubiéramos mantenido las cosas del modo en que estaban, ya no estuviéramos aquí ahora porque nunca hubiéramos logrado nada. Era la relación combinada entre nosotros cuatro, y lidiar con eso fue difícil. Travis no nos llevó a un lado y nos dijo que se quería ir. Creo que esperó hasta que nosotros lo dijéramos primero, y así es como terminó. Es una pena porque no fue para nada bonito, pero creo que ahora él se ha de dar cuenta que fue lo mejor para él, y ahora está feliz y es una mejor persona fuera de la banda, y nosotros tres vamos a seguir haciendo cosas más grandes y mejores ahora.”

No es difícil ver cómo Trivium se empantanó en las complejidades de su propia carrera. Lograr tal éxito a tan temprana edad – no olviden que Matt tenía 17 cuando el debut de la banda se lanzó en 2003, Ember To Inferno – aseguró que varios años pasaran a velocidad feroz, con muy poquito tiempo entre giras y sesiones en el estudio para que eso se reflejara o notara en lo que realmente estaba pasando.

“¡Tampoco había tiempo para disfrutarla!,” sonríe Matt. “Muchas bandas cuando salen con su primer disco ya tienen más de 20 años. Ellos ya han probado diferentes imágenes y han probado diferentes cosas y pueden salir con todo ya dominado. Pero para nosotros, no sabíamos lo que estábamos haciendo. Simplemente hacíamos la música que nos gustaba hacer y no nos preocupábamos por nada más. No pensábamos en videos o nuestra actuación en el escenario. No pensábamos en cómo nos íbamos a ver, o sobre cómo unir todas estas cosas juntas, y no pensábamos así sino hasta este disco.”

¿Creen que estaban demasiado preocupados por intentar repetir el éxito de Ascendancy, en vez de tomar decisiones basadas en lo que era mejor para ustedes, personalmente y creativamente?

“Bueno, no había manera de que alguna vez superáramos el impacto de Ascendancy,” dice el líder. “Siempre iba a ser difícil. Fue difícil con The Crusade para mí porque yo estaba escuchando cosas negativas de Ascendancy. ¡Yo quería que la gente a la que no le gustó Ascendancy les gustáramos también! Así que hicimos lo opuesto. Todo lo que estaba en Ascendancy no lo quería en The Crusade, nada de armonías vocales, nada en afinación Drop-D, sino en afinación estándar. Hay muchas canciones que me gustan de ese disco, pero fue una época tan oscura cuando hicimos ese álbum. Estábamos tan ocupados.”

Ascendancy tuvo mucho aclamo y todos lo amaron tanto que si hacíamos otro disco que fuera el mismo o tuviera una vibra similar, ¡entonces la gente se quejaría de que es igual a Ascendancy!”, sonríe Corey. “Estábamos jodidos en cualquier camino que eligiéramos. Si uno hace algo completamente diferente la gente dice ‘¿Qué madres?’, o si uno hace lo mismo la gente dice ‘Esta banda no creció.’”

“La única cosa que he aprendido es que tenemos que asegurarnos que estamos haciendo lo que queremos hacer, y luego si vamos a escuchar algún tipo de comentario al respecto, solamente escuchar lo positivo,” dice Matt. “Mi abuelo solía decir ‘Un tercio del mundo te va a amar, un tercio te va a odiar, y al otro tercio no le va a importar ni madres.’ Creo que se trata de esos tercios. Hay amor extremo, odio extremo y luego supongo que uno no ve la ambivalencia porque esas personas no comentan. Pero nada más esta semana tuvimos unos 20,000 nuevos ‘likes’ en Facebook. Tenemos que enfocarnos en eso y dejar ir a las otras cosas.”

Revitalizados y nuevamente motivados, Matt y sus compañeros de banda han claramente sido sometidos a alguna forma de despertar colectivo en épocas recientes, deteniéndose finalmente para respirar y re-evaluar la noción de lo que significa estar en una banda profesional de heavy metal de tiempo completo con responsabilidades, ambiciones y una sustancial y demandante base de fans.
En retrospectiva, las semillas para esta madurez recién encontrada parecen haberse sembrado como en 2006, cuando Trivium fue de gira con Metallica, Machine Head, y más memorablemente Iron Maiden en su gira A Matter Of Life And Death. Pasa tiempo con tales bandas de peso pesado que han pasado a través de concebibles altos y bajos en sus carreras y victorias emergentes, e inevitablemente aprenderás algunas lecciones importantes.

“Salir con bandas que son profesionales y saben lo que hacen te enseña bastante,” expresa Corey. “Como Maiden, ellos simplemente hacen su cosa. Fuimos de gira con ellos cuando tocaron A Matter Of Life And Death de principio a fin. Cuando se tiene un catálogo vasto y popular que te respalde, pero vas y tocas un nuevo álbum, ése es un movimiento muy valiente y aún así funcionó. Desde que Bruce regresó ellos han hecho lo que quieren y lo que sienten que era lo correcto para ellos. Para nosotros, mirar hacia atrás con nuestros discos y los videos y esas cosas, simplemente hacíamos lo que pensábamos que estaba bien para la industria porque eso es lo que las bandas hacen, pero ahora, en vez de hacer lo que los demás hacen, nos importa un carajo lo que todos piensen. Nada más tomamos control de todos los aspectos del disco e hicimos lo que quisimos sin ninguna interferencia exterior. In Waves es nuestro disco.

Una vehemente y desafiante respuesta a cualquiera que pensaba que Trivium había gastado su suministro de inspiración muy pronto en su carrera, In Waves revela varias e importantes verdades sobre esta banda. La primera, y más importante, es que finalmente han logrado renombre y han construido una potente y extremadamente bien definida identidad. Donde The Crusade y Shogun sonaban como enérgicos pero indecisos atentos por abarcar cuanto terreno musical como fuera posible, In Waves es un enfoque nítido y centrado de artistas dedicados con miras hacia un objetivo específico y creativo.

La segunda cosa que aprendimos de In Waves es que un punto de vista más relajado y optimista ha hecho maravillas para la habilidad de Trivium para escribir canciones pegadizas. Los discos anteriores podrían haber contenido bastantes momentos grandiosos, destellos de gran ambición y vastas cantidades de destreza técnica, pero ninguna de esas cosas sustituye la concisión e inmediación simplificada de estas nuevas canciones. Eligiendo mantener las cosas simples aunque todavía con bastante espacio para lucir esa habilidad vocal, es el movimiento más astuto que esta banda haya hecho.

Finalmente, a menos que seas absolutamente incapaz de dejar de lado tus críticas, In Waves provee de abundantes pruebas de que Trivium son cualquier cosa menos frívolos oportunistas que implicó su repentina gloria. Mientras algunos miembros de su grupo han dado prioridad a la influencia comercial y la explotación alegre de una audiencia muy joven e ingenua, Trivium sigue adelante con el negocio de hacer grandes discos de metal. No es difícil ver fans de Bullet For My Valentine aclamando In Waves, pero tampoco es difícil imaginar a metaleros cansados rindiéndose a sus encantos duros, pero fuertemente melódicos.

“Se ha convertido en algo básico de lo que hacemos, que con cada disco que hacemos uno no sabe lo que va a ser,” señala Corey. “Creo que es la manera en que naturalmente escribimos. Siempre hay alguna nueva influencia que desencadena la música. Pero inclusive antes de empezar a escribir para este disco o armando las canciones decidimos que este disco realmente necesitaba definir quiénes somos y hacer una declaración, como ‘¡Esto es Trivium!’, hacer entender ese hecho en lugar de estar haciendo mierdas que ni al caso. Era ‘¡Vamos a escribir algunas canciones chingonas de heavy metal!’ Nada de mierda. Directo al grano. Es la cosa más pegadiza que hemos hecho y realmente ha perfeccionado nuestro sonido.”

Aunque es extremadamente difícil ser enteramente objetivo acerca de la música, la única cosa que sobresale más poderosamente acerca de In Waves es que podría decirse que es el primer álbum de Trivium que no contiene algo que pudiera haber sido escrito o tocado por alguien más. En pocas palabras, suena a Trivium siendo Trivium, en lugar de arriesgándose a hacer cosas que no tienen caso al tratar de abarcar demasiados terrenos musicales.

“Algunas personas nos han dicho eso ahora, que cuando escuchan este disco lo que piensan es ‘Esto es Trivium,’” dice Corey. “Creo que esa fue una motivación y un factor de inspiración para acelerar y realmente hacer entender ese punto y solidificar una fuerte identidad, para que cualquiera que ya haya oído de nosotros nos reconozca inmediatamente por la manera como suena.”

[Continuará…]

Trailer de “In Waves” + Promo, Noticias del Álbum & Paolo en Ustream

13 Jun


Comenzamos esta semana con 4 noticias emocionantes:

La primera es que ¡por fin se reveló un primer trailer (avance) del video de “In Waves”! Son 59 segundos de misterio, oscuridad y mucha agua 😉
Solamente los que tengan cuenta premium en TriviumWorld podrán tener acceso exclusivo para verlo. Así que si todavía no se animan a sacar su membresía, ¡éste es el pretexto más que perfecto para hacerlo!
Lo único que les compartimos es la siguiente imagen:

Continuando con el tema de “In Waves” — pero esta vez refiriéndonos al álbum completo, y a Matt Heafy, él anunció vía Twitter lo siguiente:

¡Rumbo a París hoy! Uno de mis lugares favoritos en la Tierra (desafortunadamente voy a volar solo… ¡Un poquito solo!)

Así como lo leen, Matt viajará solo a continuar con la promoción del nuevo álbum por tierras europeas.

De acuerdo a algo publicado por Paolo en el foro de Triviumworld, Corey estará viajando hoy a Suecia, y tanto Paolo como Nick viajarán hasta el viernes 17 de junio a Reino Unido: el itinerario de dicha promoción lo encuentran en esta liga.

La tercera nota nos la dio Nick en su página de Facebook:

El disco de Trivium está mezclado y masterizado… completamente listo… Lo he escuchado dos veces seguidas y el sonido es increíble, ja ja… Saldrá el 9 de agosto ;p

Y por último, pero no por eso menos importante, nuestra “cita” con Paolo en Ustream:

Para los que todavía se preguntan qué es esto del Ustream, éste es un servicio mediante el cual se efectúa una transmisión en vivo vía Internet.

La transmisión en vivo comenzará al punto del mediodía (12 PM, hora del Centro de México) del miércoles 15. ¡Así que los esperamos allí!

Asegúrense de guardar esta dirección a sus “favoritas”: Canal de Trivium en Ustream

Y si lo desean, pueden programar un recordatorio en el Facebook de Trivium 🙂